Sto cercando di trovare il mio posto in questa primavera, che a tratti sa essere terribile. Nel frattempo un augurio a tutti di una buona settimana.
I’m trying to settle myself into this spring, which at times can be terrible. In the meantime I wish you all a great week.
Gli amici si trovano sicuramente nei posti più imprevisti ;) fusa dalla B e facciamone il miglior fine settimana possibile.
You can certainly make the most unexpected friends :) purrs from the B and let’s make it the best possible weekend.
Non posso aggiungere niente a quello che ho postato ieri. Ma mi fa venir voglia di scrivere ancora di come si crea, di quell’ impulso in avanti che deriva semplicemente dal presentarsi e fare le cose. Questi sono i primi ranuncoli della stagione, fiori che mi riempiono di gioia, che parlano del sole. John Frusciante, che in questi giorni ascolto molto, nel suo blog parla proprio di forza creativa. Più lavoro al mio libro, che a sua volta parla del lavoro di qualcun altro, più mi chiedo se vengano prima i nostri processi mentali o se non sia invece proprio quello che creiamo a trasformarci di conseguenza, o a dirci con chiarezza dove siamo diretti. Possiamo dare forma a noi stessi invece di aspettare che i cambiamenti accadano? Possiamo essere diversi anche solo immaginandoci diversi? Nel senso che un pochino alla volta ricreiamo noi stessi, sfuggendo ai calchi della famiglia e della società? Comincio a crederlo. Bisogna lavorarci un bel po’, ma ce l’ho davanti. Oh, e il blog sta facendo passi da gigante, e a proposito di qualcuno che sa creare, buon compleanno, dolce M! :)
I cannot add anything else to what I posted yesterday. But it makes me want to post more on creating, the motion forward that seems to come from just showing up and doing things. These are the first buttercups of the season, flowers that fill me with joy, that speak about the sun. John Frusciante, who I listen to a lot these days, talks about creative force in his blog. The more I work on my book, which tells about somebody else’s work, the more I wonder what comes first: isn’t what we create going to change us in return, or tell us where we’re headed? Can we shape ourselves instead of waiting for change to happen? Can we be different just by picturing ourselves differently? In the sense that bit by bit we kind of create ourselves anew, escaping the moulds of family and society? I’m starting to believe so. It takes a lot of hard work, but it’s right in front of me. Oh, and the blog is making giant steps, and happy birthday sweet M! you certainly know about being creative :)
ogni minuto.
every minute.
Oggi stavo facendo un giro sulle librerie online per stilare una lista di “ricercati” per la mia imminente gita a New York; a parte restare a bocca aperta per tutta quella abbondanza, ho fatto un incontro incredibile: sono sicura che vi ricordate il video più visto su YouTube l’anno scorso, la strana storia di Christian il leone, acquistato da Harrod’s a Londra negli anni Sessanta che era un cucciolo in cattività, e poi amatissimo dai suoi due amici umani, che in seguito riuscirono a riportarlo alla vita selvatica in Kenya con l’aiuto dell’Uomo dei Leoni per eccellenza, Mr Adamson (quello di Nata libera). La storia ha fatto il giro del mondo anche se era molto vecchia, semplicemente perché si poteva finalmente condividere online il video vintage di quello che accadde quando, un anno dopo essere rientrato completamente nella vita della savana, Christian incontrò di nuovo i suoi amici, che andarono a trovarlo sicuri che lui non li avrebbe riconosciuti. Non c’è dubbio che anche l’anima più fredda non possa resistere al trasporto e all’affetto che Christian fu capace di esprimere senza bisogno di parole. Putroppo il libro che raccontava la sua storia era fuori catalogo da molto tempo. Con mia grande gioia, oggi mi è comparsa sullo schermo la prima ristampa dopo molti anni, e sarà il primo libro che comprerò a New York. Per celebrare lo spirito beatnik di una Londra in cui si poteva guidare una Bentley con un cucciolo di leone di 10 mesi che occupava tutto il sedile dietro! e naturalmente della New York degli stessi anni, ecco una foto del mio cappello dell’East Village preso l’anno scorso, che sta appeso al muro a ricordarmi ogni giorno che ci voglio tornare, e un po’ mi ricorda anche l’Africa. Quanto a Christian, sono sempre un po’ perplessa per la massiccia popolarità di alcuni animali sul web (come l’orso bianco di Berlino, Knut, o la stessa Sam, il koala dell’incendio australiano) quando nella vita di tutti i giorni gli animali vengono trattati spesso come oggetti. Immagino sia il desiderio di carineria, la questione dell’animale come “pet”. In ogni caso, come sapete, parte di questo blog festeggia la misteriosa amicizia fra umano e bestia, le loro qualità comuni, il loro potenziale di comunicazione e di alleanza che supera le barriere di chi è domato e chi è selvatico, e immagino che Christian ne sapesse qualcosa.
Today I was browsing bookstores online to make a “list of top wanted” for my oncoming trip to New York; besides being head over heels for all that bounty, I made the most incredible encounter: I’m sure you remember the most watched YouTube video last year, the odd story of Christian The Lion, who was bought as a captive cub at London’s Harrods in the 60’s, very much loved by his two human friends who then proceeded to take him back to wildlife in Kenya thanks to the help of the Lion Man par excellence, Mr Adamson. The story swept the world though actually very old, because of the vintage video that could be now shared on the web and showed what happened when one year after having being reintegrated in wildlife, Christian met his friends again in the savannah – they had been told that he would not recognize them… I’m sure even the coldest soul cannot possibly resist the rush of affection that Christian was able to express without words. Unfortunately, the book telling Christian’s story was long out of print. To my joy, the first re-print after many years has popped up today on my screen, and it will be my first purchase at a bookshop in NYC. To celebrate the spirit of beatnik London – where one could drive a Bentley with a 10 months old lion cub filling the backseat! and of course of beatnik NY Village, I am posting the photo of my East Village hat from last year’s trip, which is hanging on my wall and reminding me everyday that I want to go back, and somehow reminds me of Africa too. As far as Christian is concerned, I am slightly baffled by the massive popularity of some animals on the web (like Berlin’s white bear, Knut, or Sam the fire koala) while animals in real life are often treated like objects. I guess it’s the desire for cuteness, the animal-as-pet thing. Anyway, as you know, part of this blog is the celebration of the mysterious friendship between human & beast, their shared qualities, their potential for communication and alliance over barriers of tamed and wild, and I guess Christian knew about it.
Ancora sugli errori: l’infelice “errore 99” delle macchine Canon sembra che sia il nome di un guasto che potrebbe essere qualunque cosa; una volta che hai escluso una serie di opzioni (scheda di memoria, contatto fra corpo macchina e obbiettivo, contatti della batteria, ricarica della batteria) ti ritrovi sostanzialmente a cavartela da solo e buona fortuna: oggi in onda ci hanno raccontato del personaggio del botanico di Buster Keaton che viene laureato per sbaglio in ingegneria elettronica e così deve progettare la Casa Elettrica del suo omonimo film. Mi sono chiesta se nessuno abbia mai scritto una storia di come gli errori hanno condizionato i progetti, ma immagino che fra arti e scienze sarebbe un compito impossibile. Ho abbastanza errori miei a cui pensare. Ho fatto ricerche sui metodi di scrittura, gli orari e le abitudini per scrivere un po’ ogni giorno, ho cercato di alzarmi alle 6 del mattino, saltare il pranzo, domare la B, andare a letto più tardi la sera, rinunciare ai film o alla tv, ma non ha funzionato. Sembra che io non riesca a trovare un’ora al giorno da dedicare alla seconda stesura del mio libro. Oggi attacco il capitolo 2 con le forbici e lo scotch – non il taglia e incolla gentilmente fornito da qualunque processore word – la prova che ho seriamente bisogno di riprogettarlo. E’ semplice, puoi ri-scrivere solo se hai scritto, oppure, come sto facendo io ora, continuerai a cadere nelle buche che ti sei scavato da solo. Però devo dire che scrivendo nei giorni scorsi ho avuto la forte sensazione che il blog mi abbia sbloccato. L’esercizio di fotografare ogni giorno, e di scrivere sempre qualcosa di conciso e mirato è impagabile. E’ vero quel che si dice, che anche scrivere è un muscolo. Adesso ogni volta che mi convinco a riprendere, scrivo come una matta, le idee scorrono, come se stessi discutendo la prima bozza con una versione più matura e meno timida di me stessa. Immagino che il 2 fosse il capitolo più sbagliato di tutti, e scommetto che alla fine sarà quello che ne esce più forte. Inoltre, c’è un motivo per festeggiare, perché ieri è stata la giornata più vista del blog fin adesso, non numeri giganti, ma si è superata una soglia psicologica che tre mesi fa mi sarei solo sognata, perciò grazie a tutti voi, uno per uno ;)
More about mistakes; the infamous “error 99“ of Canon cameras, unlike “error 10″ or “11″, seems to be the name of a malfunction that could be basically anything; once you have ruled out a series of options (SD card, contact betweeen lens and body, battery contacts, battery recharge) you are left to fend for yourself and good luck; we were being told today on air about Buster Keaton’s botanic character who is turned into an electrical engineer by mistake and therefore has to plan an Electric House, as seen in his movie by the same name. I wonder if anybody has ever planned to write a book about the history of how errors have affected projects, but I guess that between arts and science it would be a major task. I have quite a lot of my own mistakes to think about. I have researched writing methods, writing habits for time management, tried to wake up at 6 in the morning, skip lunch, tame the B, go to bed later, skip films or tv altogether, but nothing seems to work. I cannot seem to find an hour everyday beyond my day-job for the second draft of my book. Today I am attacking chapter 2 with scissors and adhesive tape – not the simple cut-and-paste method word processors so kindly provide - which is sureproof sign that I badly need to redesign it. It’s as simple as that, you can rewrite as long as you have written, or else, like I’m doing now, you”ll keep on falling in big pitholes of your own design. So first you fix pitholes then you get your flow back. But, I have to say, while writing in the past few days I have had a very strong feeling that the blog has unblocked me. The exercise to write everyday something concise and well-aimed is priceless. It’s true what they say, that writing is a muscle. Now whenever I make up my mind to take up writing I write like mad, ideas flowing, as if I was discussing the first draft with a more mature and less shy version of myself. I guess chapter 2 was the wrongest of all chapters, and I bet it will be the one that comes out stronger in the end. Plus, there’s reason to celebrate, since yesterday was top day ever of this blog, not a giant number but surpassing a psychological roof that I could only dream of when I started three months ago, so thank you to each and everyone of you ;)
Mentre frugavo fra le mie carte in cerca della garanzia per la mia macchina fotografica, afflitta da quello che ho scoperto in rete essere l’attanagliante “error 99″, la B e il sole si sono fermati in un momento di reciproca adorazione.
While I was rummaging through my papers in search of the guarantee for my camera, pestered by what I have found online is the haunting “error 99″, the B and the sun kind of stopped in their tracks for a moment in mutual worshipping.
Quando racconto agli amici tutto quello che abbiamo visto alla Cineteca di Bologna, sembra che siamo stati via un mese. Siccome è impossibile riassumere tutto in poche righe, andrò per titoli: una minicittà nella città; gli edifici ristrutturati di una ex manifattura tabacchi e di un ex macello ridisegnato da Aldo Rossi; in mezzo i Giardini Pubblici con una giostra felliniana; una testa di bue in pietra che ricorda le non gloriose origini dell’edificio; 80 persone che lavorano nei vari settori con una dedizione impressionante; la porta dell’ufficio di Anna, che non ha la porta, è una silhoutte di cartone di Charlot; la biblioteca cinematografica piena di studiosi; l’archivio Pasolini che raccoglie anche il suo archivio su nastro di appunti sonori sui set; il Leone d’Oro alla Carriera di Marcello Mastroianni; centinaia di migliaia di fotografie di scena e di lavoro in bianco e nero del cinema italiano e internazionale raccolte in speciali scatole d’archivio con grossi fiocchi deliziosi, e scaffali scorrevoli come in un sottomarino; migliaia di riviste cinematografiche, liste dialoghi, sceneggiature, lettere, documenti, quaderni di lavoro con storyboard, Polaroid, appunti e disegni; le due sale cinematografiche specializzate, una rossa e una blu, e il proiezionista che ci saremmo portati a casa con noi; i progetti di restauro della World Cinema Foundation di Martin Scorsese, il laboratorio di restauro, nel quale api operaie riparano millimetro per millimetro pellicole danneggiate, separano rumori di fondo delle apparecchiature dell’epoca dai rumori causati dall’usura, studiano per anni, fanno il censimento delle copie esistenti di un film, incollano, ricuciono, producono nuove copie positive o nuovi negativi dai positivi e concepiscono un restauro aperto perché anche le generazioni future possano intervenire con nuove tecnologie. E infine, il mirabile Archivio Charlie Chaplin, col salvataggio dei suoi film e la digitalizzazione a uso pubblico di tutte le centinaia di migliaia di carte del suo archivio personale. Ci hanno aperto davanti un quaderno di lavoro di Monsieur Verdoux, con gli schizzi dei cappellini firmati “CC” e i suoi disegni per la direzione dello sguardo della fiorista, e mi è girata la testa. Una specie di Arca di Noè al servizio del cinema, un luogo di fitto lavoro, minuziose competenze e sguardi proiettati in avanti. Una bellezza da lasciare senza parole, un privilegio esserci stati, e poterlo fotografare.
When I tell friends everything we’ve seen at Bologna Film Collection, it sounds as we’ve been away for one month. Since it’s impossible to sum up everything in a few lines, I’ll go by titles: a minitown inside the city; the refurbished buildings of an ex cigarette factory and an ex abattoir redesigned by Aldo Rossi; the public gardens in the middle, with a fairground remeniscent of Fellini; a stone bull’s head that reminds us of the not-so-glorious origins of the building: 80 people working in different sectors with astonishing dedication; the door to Anna’s doorless office is a cardboard silhouette of Charlot; the cinema library full of scholars; the Pasolini archive where his tape archive of voice notes on sets is collected; Venice Golden Lion to the career to Marcello Mastroianni; hundreds of thousands of black and white set photographs, all collected in special archival & beautifully ribboned boxes, dialogue lists, scripts, letters, papers, working scrapbooks with handmade storyboards, Polaroids, notes and drawings; the two film venues, the red and the blue, and the projectionist we would have gladly taken back home with us; the film restoration projects for Martin Scorsese’s World Cinema Foundation, the restoration lab, where busybees repair damaged film strips millimetre by millimetre, separate original background noises from the noises caused by wear and tear, study for years, take a census of all existing copies, glue, sew up, produce new positive copies or new negatives from existing positives and conceive a restoration that will stay open to the future intervention of those who will enjoy different technologies. And last but not least, the awesome Charlie Chaplin archive, where his films are saved and restored to their original form and hundreds of thousands of papers from his personal archives are digitalized for public use and consultation. They opened up before us a scrapbook for Monsieur Verdoux, with his sketches up the pillow box hats signed “CC” and his drawings for the direction of the flowers girl stare, and I felt like swooning. A sort of Noah’s Ark for cinema, a place of thick work, minute skills and stares ahead. Its beauty left me speechless, pure privilege to watch it, and being allowed to shoot it.
Il puro puro piacere del bianco del sole delle foglioline di menta appena tagliate e la brezza e le zampine pelose della B che si impiccia. L’energia più pura per cominciare la vostra giornata, e posterò di nuovo più tardi.
The pure pure pleasure of white and the sun and fresh cut mint leaves and the breeze and furry curious paws of nosy B. The purest energy to begin your day, and I’ll post more later.
